EL ARTE DE LAS MUSAS

La música electroacústica se basa en dos tipos de composición: la música en cinta y la electroacústica. La música en cinta o concreta graba los sonidos y los modifica. Explica a grandes rasgos el funcionamiento de un casete.  El casete (también conocido como caset o cassette) fue un formato de grabación de sonido y/o vídeo de cinta magnética que fue muy popular desde su auge en 1970 hasta su decadencia a finales de los años 1990 con la llegada del CD (compact disc). Otros dispositivos parecidos son las cintas de vídeo, los CD o los vinilos. Los casetes tienen dos funciones: grabar y reproducir los sonidos grabados. PROCESO DE GRABACIÓN: Al hablar por el micrófono, se genera una electricidad que se transmite al cabezal. La estructura de este es una bobina enrollada alrededor de un metal. El metal, por acción de la electricidad que le induce la bobina, genera un campo magnético, acorde con la experiencia Faraday-Henry, que actúa sobre las partículas de metal que hay e...

¡Hola! Buenas, y bienvenidos un día más a El arte de las musas.  Al igual que hice con la entrada en la que hablé de la banda sonora de la película de animación “Coco”, hoy me dirijo a vosotros para recomendaros algunos largometrajes. Iniciamos así un nuevo ciclo de recomendaciones cinematográficas y musicales. Empezamos con “ The pianist ”. Esta película la descubrí hace unos años y, pese a que habla del levemente explotado tema del holocausto y el nazismo durante la Segunda Guerra Mundial, me pareció interesante el enfoque en el que se muestra la situación.  Habiéndola presentado ya, aquí os dejo con la entrada:  "THE PIANIST" “The pianist”, también conocida por su título en castellano “El pianista”, es una película estrenada en el 2002 que fue dirigida por Roman Polanski y cuyo actor principal fue Adrien Brody.  La película cuenta la historia de Wladyslaw Szpilman, un gran pianista polaco de origen judío que tras verse empujado a...

Enumera algunas características curiosas de la personalidad de Arnold Schönberg, y describe qué es la música dodecafónica.  Destaca su faceta de pintor , actividad que desarrolló durante un periodo de seis años a partir de 1906. De hecho, expuso en más de diez exposiciones, alguna de su amigo Vasili Kandinski.  Schönberg también fue un inventor , ya que diseñó diversos aparatos: un Rastral para dibujar las cinco líneas del pentagrama, un ajedrez para cuatro jugadores, unos naipes,...  Schönberg padecía de triscaidecafobia o temor al número 13. El concepto de “música dodecafónica”, “dodecafonía” nace del “Método de composición con doce sonidos” que desarrolló Schönberg en 1921. Se establece entonces una forma de música atonal en la que no existe una jerarquía entre notas, es decir no existía una nota entorno a la que orbitara toda la composición, como en el sistema compositivo previo (mayor- menor), por lo tanto las doce notas de la escala cromát...

Explica qué es una copla andaluza y en qué se diferencia del cuplé. Relata brevemente la biografía de Concha Piquer y resume la historia de "Tatuaje".  QUÉ ES UNA COPLA ANDALUZA Y DIFERENCIAS CON EL CUPLÉ La copla andaluza fue un género musical que surgió a principios de los años 20 en España, y tuvo su época de máximo esplendor entre los años 40 y 60. La copla es un tipo de canción con una estructura poética muy parecida al romance, y entre los temas más frecuentes se incluye el desamor, los amores fatales, celos y tragedias. Los tres compositores por excelencia son: Antonio Quintero, Rafael de León y Manuel Quiroga.  En 1970, este tipo de música entraría en decadencia debido a que se vería sustituido por las canciones anglófonas pop. Además, esta llegada coincidió con la retirada del trío de compositores y con el rechazo hacia este género que manifestaban algunos autores nacionales debido a su asociación con el régimen franquista.  La popularidad de la co...

¡Hola! Buenas, y bienvenidas un día más a El arte de las musas. Después de este último 8 de marzo, os he traído una serie de canciones a modo de recopilación del trabajo de mujeres creadoras. Hoy, a modo de resumen, querría acabar este ciclo hablándoos de un tema de la primera cantante con la que empezamos. Se trata de la cantante estadounidense Kesha , en concreto su canción: Woman de su álbum Rainbow . Estrenada en 2017 en colaboración con el grupo The Dap-Kings Horns, la canción consigue transmitir un buen rollo impresionante. En la canción, Kesha habla de todos los logros que ha podido conseguir ella sola sin ninguna ayuda por parte de un hombre. La inspiración para esta canción nace de un comentario machista que dijo Trump. Esto hizo reaccionar a la cantante convirtiendo su “ I´m a motherfucking woman ” (“¡Soy una mujer, maldita sea!") en la frase principal que se va repitiendo durante todos los estribillos de la canción.  BIBLIOGRAFÍA http...

El charlestón se hizo popular en los bailes y cabarets. El compositor alemán Kurt Weill escribió en los años 20 una ópera que tiene que ver con el cabaret. Averigua de qué obra se trata, haz una pequeña reseña biográfica del compositor y cuenta brevemente el argumento de la ópera.  La ópera Die Dreigroschenoper ( La ópera de cuatro cuartos ) fue estrenada en agosto de 1928. El libreto fue escrito por el representante del teatro comprometido Bertolt Brecht, la música fue compuesta por Kurt Weill y la obra fue protagonizada por Lotte Lenya, pareja sentimental del músico.  Esta ópera era una versión actualizada de una ópera inglesa del siglo XVIII La ópera del mendigo de John Gay, añadiendo elementos de crítica social y construyéndose a partir de una música compuesta para una orquestina de cabaret, interpretada por actores que no eran cantantes profesionales. ARGUMENTO DE LA ÓPERA La historia se desarrolla en Inglaterra. Macheath, un hombre de clase alta, y Poll...

Averigua las características principales del movimiento dadaísta e intenta encontrar similitudes con la música de Erik Satie.   Es un movimiento vanguardista que surge en Zúrich en el año 1916 de mano de los artistas refugiados de la Primara Guerra Mundial.  Tristan Tzara fue el fundador del movimiento dadaísta.  Rompe con los modelos tradicionales y por lo tanto tiene un fuerte contenido anárquico y espíritu de protesta. Es un movimiento anti-burgués, anti-nacionalista y anti-materialista y se manifiesta en contra de la guerra. Además, también rechaza el consumismo y el capitalismo.  Se busca el caos, lo irracional, lo ilógico.  Destaca su carácter irónico, radical, agresivo y pesimista.  Se tiene preferencia por la espontaneidad y la improvisación.  RELACIÓN DEL DADAÍSMO CON LA MÚSICA DE ERIK SATIE Erik Satie busca que su música no tenga intención artística , sino que sea funcional, que acompañe al escuchante en su día a día. E...