EL ARTE DE LAS MUSAS

¿Cuántas versiones hay del canto gregoriano “puer natus est”? "Puer natus est nobis" (“un niño nos ha nacido”) es un canto gregoriano. Es un introito que se canta en el día de Navidad. Thomas Tallis escribió una misa navideña sobre el canto. Hay cuatro versiones : La primera y la segunda responden, cada una a su manera, a la forma en que a día de hoy se canta el gregoriano. Aquí podéis escuchar una grabación de la primera versión: En la segunda versión, la interpretación sigue con más claridad las indicaciones primitivas que se habían perdido mucho tiempo atrás y cuyo sentido fue redescubierto por Dom Eugéne Cardine en el último tercio del siglo XX .   En la tercera versión no aparece el Puer natus gregoriano, sino una melodía más antigua: la melodía que se cantaba en el pasaje de Isaías en la iglesia de Roma antes del nacimiento del canto gregoriano . Este repertorio pervivió en la liturgia del Papa en Roma incluso después del nacimiento del canto

Qué es la tablatura y el cifrado de guitarra: descríbelos y compáralos. LA TABLATURA La tablatura, o también conocida como TAB, es una forma de notación musical en la que en lugar de indicar las notas en un pentagrama, se indica la posición en el instrumento para la interpretación de una pieza. Se utiliza, en general, para instrumentos de cuerda punteada como la guitarra y el bajo. Utilizar tablaturas tiene una ventaja sobre el tradicional pentagrama: la sencilla y rápida manera de aprender canciones. Algunos músicos piensan que este sistema no fomenta el aprendizaje. EL CIFRADO DE GUITARRA En la guitarra, al igual que en otros instrumentos, se utiliza el cifrado americano , un sistema mediante el cual se representan notas, escalas y acordes . El cifrado americano, o también conocido como notación inglesa, relaciona las notas musicales con las letras del abecedario. Comenzando con la nota La, se asigna a cada sonido una letra: ·         A - La ·       

Diferencias entre ópera, cantata y oratorio. LA ÓPERA La ópera es una composición dramática y musical en la que los actores escenifican, cantando, un texto dialogado acompañamiento por una orquesta. Se desarrolla como una obra de teatro: la acción se da en los recitativos (momentos en los que los cantantes narran la historia) y en las arias los personajes expresan sus sentimientos y pensamientos. A diferencia del oratorio , se representa en un espacio teatral ante un público. La orquesta se sitúa en el foso de orquesta. Existen varios géneros relacionados con la ópera, como el musical, la zarzuela y la opereta. El primer gran compositor operístico fue Claudio Monteverdi , que sentó las bases de las futuras grandes óperas. Son numerosos los compositores operísticos. Encontramos a músicos como Alessandro Scarlatti, Jean Baptiste Lully, Wolfgang Mozart, Ludwig van Beethoven, Vincenzo Bellini, Richard Strauss, Claude Debussy y, unos de los más importantes y prestigiosos,

TROVADORES, CANTAUTORES Y RAPEROS INTRODUCCIÓN Trovadores, cantautores y raperos son tres grupos de artistas separados en el tiempo con características en su música distintas, pero también con similitudes escondidas. ¿Podemos entonces considerar que cantautores y raperos han evolucionado a partir de los trovadores? LOS TROVADORES Los trovadores fueron poetas-músicos que normalmente pertenecían a la nobleza . Aparte de componer la letra, escribían poemas en verso que más tarde eran recitados. Desarrollaron su obra durante la Edad Media , adquiriendo una gran importancia. Este tipo de música da sus primeros pasos en una zona del sur de Francia llamada Provenza a finales del siglo XI, y se extendió rápidamente por Europa, principalmente por Alemania, Italia y España. Estos artistas utilizaban la lengua provenzal en sus composiciones y los temas principales de sus poemas eran el amor platónico y temas caballerescos . Debido a su profundo conocimiento de los recursos estilís

¡Hola! Buenas, y bienvenidos un día más a El arte de las musas. Hoy os vengo a hablar de un evento perteneciente al panorama musical en la ciudad de Segovia. El próximo 30 de noviembre  la  Banda Sinfónica Tierra de Segovia  ofrecerá su habitual concierto de Santa Cecilia a las 19:00. En esta ocasión, será un concierto de  clásicos musicales del cine a beneficio de la asociación Segovia por el clima . Segovia por el clima es una asociación formada por personas implicadas en la lucha contra el cambio climático, preocupados por la destrucción y futuro de este. El concierto es gratuito y es para todos los públicos, con una aportación voluntaria a beneficio de la Asociación Segovia por el clima. Todo el dinero recaudado será utilizado en su totalidad para financiar reforestaciones, en colaboración con el Ayuntamiento de Segovia y jornadas educativas y de concienciación de la ciudadanía. Entre otros temas, la Banda Sinfónica Tierra de Segovia interpretará la saga Star

¡Hola! Buenas, y bienvenidos un día más a El arte de las musas. Hoy os vengo a hablar de la afamada película “Coco”, o más bien, de su banda sonora. “Coco”, es una película animada de Pixar que fue estrenada en 2017. Se trata de una historia que se desarrolla en Santa Cecilia, un pueblo de Méjico, durante la festividad del día de los muertos. Miguel, el protagonista, es un niño de doce años que adora la música que se siente redimido por su familia, la cual la tiene vetada debido al doloroso abandono del tatarabuelo Héctor, quien era guitarrista. En su deseo por seguir su sueño de convertirse en músico famoso, como su admirado Ernesto de la Cruz, Miguel huye de la festividad y acaba atrapado en el mundo de los muertos. Allí, durante su viaje, Miguel vivirá experiencias que cambiarán su forma de ver a  la música y le ayudarán a entender mejor a su familia y , mientras al espectador nos introduce en la cultura y música mejicana. La banda sonora de esta exitosa produ

La faceta pedagógica de Bach: el clave bien temperado. “El clave bien temperado” (o “El clavecín bien templado” publicado con el nombre original en alemán “Das wohltemperierte Klavier”) es el nombre de dos ciclos de preludios y fugas compuestos por Johann Sebastian Bach en todas las tonalidades mayores y menores. La obra está compuesta de dos volúmenes . Ambos comparten el mismo esquema: 24 grupos constituidos por un preludio y una fuga en la misma tonalidad. Empieza por la tonalidad de do mayor, sigue con do menor, a continuación está do sostenido mayor y así sucesivamente, hasta completar toda la gama cromática de mayor a menor. Se considera, por lo tanto, que “El clave bien temperado” es una colección que comprende 48 preludios y 48 fugas cuyo objetivo es tanto musical, teórico y didáctico . En la propia portada de la obra, Bach escribe sobre el propósito de esta: “El clave bien temperado o Preludios y Fugas a través de todos los tonos y semitonos concerniendo tan

¡Hola! Buenas, y bienvenidos un día más a El arte de las musas. Hoy os vengo a hablar de un evento perteneciente al panorama musical en la ciudad de Segovia. El próximo 1 de diciembre se celebrará a las 19:00 en la Academia de Artillería un concierto solidario a favor de Cruz Roja . En el concierto actuarán la Agrupación Lírica Camerata y el Coro Lux Música , cuyo repertorio incluye diversas óperas y zarzuelas. Las entradas cuestan el módico precio de 10 € y se encuentran ya a la venta en el Centro de recepción de visitantes . ¡Corred a por la vuestra antes de que se acaben! Se trata, sin duda, de una excelente oportunidad para disfrutar de este tipo de música en vivo y en directo, aparte de poder colaborar con la labor que lleva a cabo Cruz Roja Española en Segovia. Animaos y acudid al concierto.

La obertura francesa y su importanci a en la historia de la música La obertura francesa es una forma orquestal diseñada originalmente para abrir un espectáculo teatral, o como introducción de la suite (de danza o concierto). Fue uno de los principales géneros orquestales del Barroco desde el último tercio del siglo XVII. La obertura francesa se sitúa da comienzo a una obra más extensa. La obertura francesa puede preludiar tanto obras vocales (óperas, oratorios), como comenzó en sus inicios, como suites y ballets instrumentales. ESTRUCTURA La obertura francesa consta de tres secciones según la secuencia lento-rápido-lento, al contrario que la obertura italiana, la cual se construye sobre la estructura rápido-lento-rápido: La primera es lenta, solemne y pomposa que se caracteriza por los predominantes ritmos con puntillo (característicos de este subgénero). La segunda, por el contrario, es animada, movida y rápida , de estilo libre y ligero. Las entradas son imitati

Describe la espineta, el clave, el clavicordio y el salterio, y escribe en qué se diferencian. LA ESPINETA Es un instrumento musical, que lleva el nombre del constructor italiano Giovanni Spinetti, perteneciente al periodo del renacimiento de cuerda pulsada y teclado. Es pequeño y portátil, y con una sola cuerda por nota . Es un instrumento semejante al clavicordio pero más pequeño y a diferencia de este, es de una sola cuerda en cada orden. Se parece al clave , en el cual también a cada tecla le corresponde una sola cuerda, pero la espineta es de tamaño más pequeño y a veces con forma de ala de pájaro. Su mecanismo se basa en una serie de palancas verticales unidas a plectros (puntas de pluma), las cuales pulsaban las cuerdas bajo la presión de los dedos sobre las teclas. Las cuerdas son cortas y dispuestas en diagonal dentro de la caja. CLAVE/ CLAVECÍN El clavecín (también conocido como clave, clavicímbalo, clavicémbalo, gravicémbalo, o cémbalo) es un instrume

¡Hola! Buenas, y bienvenidos un día más a El arte de las musas.  Hoy os traigo un tema que me resulta y es muy interesante. Como podéis ver en el título de esta entrada, se trata de las cualidades físicas del sonido . En primer lugar es importante aclarar que la onda sonora se transmite en el momento en el que algo vibra en el aire. Esta es una onda longitudinal , es decir la vibración de las partículas se produce en la misma dirección que la propia onda. El hecho de que sea una onda longitudinal implica que no se puede polarizar. A diferencia de las ondas longitudinales, las trasversales, como la luz, sí se polarizan La velocidad a la que viaja una onda sonora depende de las características del medio en el que se propaga. Así, la velocidad del sonido será mayor si el medio es sólido que si lo es líquido, o gaseoso. Como curiosidad, cabe mencionar que el sonido necesita un medio por el cual transmitirse, es decir, en el vacío no se propaga . Dicho esto, igual os sor

Las mujeres trovadoras: ¿quiénes fueron? ¿Por qué sabemos tan poco de ellas? Elige una y habla de ella. Las trovadoras, o también conocidas como las trobairitz , fueron mujeres que escribían y cantaban poesías y canciones. Pese a que la calidad de estas composiciones es la misma que la de los trovadores varones, la historia ha menospreciado y maltratado a estas artistas. Mientras algunos historiadores y estudiosos las han considerado simples poetas menores, cortesanas o promiscuas, otros han negado su existencia, insinuando que su obra fue escrita por hombres. El tema principal en las composiciones de las trovadoras era el del amor . En sus versos, hablan de los sentimientos causados por su sentimiento de amor: la felicidad, el deseo,... Al contrario que los trovadores, las trobairitz cantaban al ideal masculino, un amor normalmente dirigido a caballeros, trovadores pero en ocasiones también dirigido a otras mujeres. Destaca la particulariedad del contenido de las composici